L’art du blues à l’âme, où les sombres nuages de paradis artificiels que l’on dissipe par la note, Bleue…

On ne trempe pas sa plume dans un sirop d’orgeat pour y puiser l'inspiration.

Il ne suffit pas de souffler une note pour lui donner toute sa teneur, ses inflexions, ses nuances et sa palette de couleurs, sa structure, sa sculpture, son animation, son élévation, sa ferveur. 

Art Pepper joue sa vie à chaque note, de celle des poètes qui la mettent en joue et en jeu à chaque mot.

Les poètes sont des êtres qui portent les douleurs de la création, des gens de peu mais porteur de tant de plein qui ont l'impression que l'on ne les entend pas, que l'on n'en fait pas cas par peur d'être trop secoué.

Ils se défendent mal, ne sachant que faire du beau, du joli sur commande ou sur ordre ; cela ne les intéressent pas. 

Et c’est une fierté de faire descendre cette poésie dans la rue, 

le vacarme, 

dans la joute, 

la contreverse, 

de la livrer pour mieux la délivrer.

Cette musique est d’écrire un son pour taire les silences.

Elle a ceci de particulier qu’elle est au courant des choses avant qu’elles n’arrivent.

Puisant à la source de muses rédemptrices,

elle a l'atout coeur pour seul partage, d'un dialogue incessant avec soi et les autres, 

ardente, incandescence.

Elle apaise, elle conforte.

C’est le plus grand diplomate pour faire lien d’humanité.

Elle permet de faire la différence entre exister et vivre,

Assumer ses émotions et tourner autour, 

aussi improbable que la réalité,

Passer de la nuit au jour, éclairage de sons qui donne sens,

Insuffler de la vie même à la mort.

S’oublier pour lâcher prise,

Et faire naître des astres de musique qui nous font s'envoler.

Le son se propage alors dans l’air pour faire le plein de vide et mieux se diffuser, 

s'instiller, 

vous envahir d'ondulations, de vibrations, d'émotions, 

en suspens, 

sans support.

Ainsi, il se fait lumière pour vous emplir et ne plus jamais vous quitter, 

dans la flamme, la note..., 

Bleue.

«Des explosions d'irréel dans une fumée blanchissante. Mais nul bruit pour les oreilles : Un tracas au fond de l’âme. »

 Jules Supervielle

Le temps suspendu d’un impressionniste dans la composition d’une toile évanescente, Bill Evans

Une première note posée et déjà une couleur vient illuminer le cadre d'une transparence floutée,

Puis d'autres,

Jetées en l'air,

D'une pluie aigrelette,

Pour les faire éclore,

En suspend.

Alors la magie d'un coloriage modal introspectif se fait jour,

Vous enveloppe tout entier d'un fil de soie entre mélodies polyrhythmiques et syncopées,

Agrandissant la toile de sentiments impressionnistes,

Dans la nuance et la délicatesse,

Dans une cascade de notes cristallines et pétillantes.

La Dame Blanche s'invite en support pour granuler les inflexions de celles qui s'égrainent.

Puis le feu incantatoire,

D'une conversation avec soi,

Pour vous saisir,

Vous embraser,

Et vous tendre en offrande la lumière intérieure du sentiment jamais exprimé.

Tout en vous s'éclaire alors,

S'accorde,

Dans le calme, la fluidité et l'écoulement d'une source méditative virginale,

Pour donner forme et velouté à la passion aux milles colorations,

Intonations ininterrompues du poème de l'extase.

Avec lui, la musique refuse de mourir,

Car isolée, elle est vite brisée ;

De ces flagrances d'amour, de solitude, d'amitié, de révolte et d'éréthisme partagées d'hommes et de femmes,

Des liens irréfragables se tissent et s'allient.

Alors la poésie de la vie reprend ses droits pour ne jamais plus vous quitter,

Dans l'interlude de printemps retrouvés sur une valse de notes bleutées, 

à vous perdre dans les méandres de rêveries évanescentes sur un tapis de verdoyance.

 

Danser avec les esprits pour que la musique transforme le monde, la magie noire d'Abbey Lincoln

Avez-vous déjà entendu l'histoire d'une voix qui parle au soleil et fait des rêves de tortues...

Ouvrer les bras au ciel,
Laisser passer la lumière pour mieux éclairer le monde, 
Et saisissez l'instantané d'une émotion qui met à bas toutes vos lourdeurs ;
Alors, rien ne vous détachera de l'ébranlement qui vous étreint par le truchement d'Abbey, 

Rien ne vous séparera plus de ce qui vous revient de droit.



Car cette musique transporte avec elle les spectres d'esprits libres aux couleurs de l'insoumission,
de Billie et Nina confondues,
Un elixir qui pénètre vos esprits,
Avec tout ce qu'il essaime de sincérité, 
Et ne laisser aucune place aux regrets.

Prémonitoire.

Donner du caractère, du sens et du fonds,
Avec des abords parfois tranchants,

Une diction mordante, entre chant et art dramatique,
Où la sensualité se fait sombre, écorchée, vibrante. 

Une présence scénique contondante,

Une puissance vocale pleine, toujours, poussée dans ses derniers retranchements,

dépouillé de toute « joliesse », tout en véhémence, allant jusqu’au cri.

"En France, j'ai reçu le plus beau compliment que l'on m'ait jamais fait : "Vous avez beau jouer des mélodies et des chansons déchirantes, votre désespoir devient notre courage."

Changer la texture du temps par sa seule présence vocale,
Sculpter des mots bleus aux notes de Monk,
Apprendre à écouter siffler l'oiseau de passage dans le ramage de Miles,
Sortir de la moquerie imbécile,
Insister,
Puiser au plus profond et finir par trouver sa place à la lumière d'un soleil noir,
Pour se sentir enfin libérer sur le fil des mots de cette voix ensorcelante.

Etre soi, juste, là, maintenant, 
Danser sur la vie, 
Aimer...

We Insist ; Freedom Now !

« Je ne suis pas une chanteuse de jazz. Jazz is a four letter word (1). C'est pour moi un mot obscène, injurieux. Je suis une artiste noire. Mon nom est Abbey Lincoln. Rien d'autre.
(1) Four letter word : un mot de quatre lettres, comme tous les principaux mots grossiers de la langue anglaise.

Throw It Away - Abbey Lincoln (Abbey Lincoln « In Paris – Painted Lady »)

A Turtle's Dream - Abbey Lincoln (A Turtle's Dream)

Down Here Below - Abbey Lincoln (A Turtle's Dream)

Should've Been - Abbey Lincoln (A Turtle's Dream)

Being Me - Abbey Lincoln (A Turtle's Dream)

My Love Is You - Abbey Lincoln (A Turtle's Dream)

A Time for Love - Abbey Lincoln feat. Stan Getz (You Gotta Pay the Band)

Bird Alone - Abbey Lincoln feat. Stan Getz (You Gotta Pay The Band)

And It's Supposed to Be Love - Abbey Lincoln feat. Maggie Brown - (Wholly Earth)

Another World - Abbey Lincoln (Wholly Earth)

Love Has Gone Away - Abbey Lincoln (Who Used To Dance)

Who Used To Dance - Abbey Lincoln (Who Used To Dance)

Blue Monk - Abbey Lincoln (Abbey Sings Abbey)

Learning How To Listen - Abbey Lincoln (Abbey Sings Abbey)

The World Is Falling Down - Abbey Lincoln (Abbey Sings Abbey)

The Music Is A Magic - Abbey Lincoln (Abbey Sings Abbey)

Whistling Away the Dark - Abbey Lincoln (Talking To The Sun)



Abbey Lincoln: The Music is the Magic ... a film preview

Mélodiste de la finesse et du raffinement, l'épure John Aaron Lewis, Intemporelle...

Achille-Claude Debussy : « La musique est le silence entre les notes. »

Brasser les cultures à partir d'un creuset anthropologique,

en retirer la quintessence,

pour badiner allègre sur les touches et mieux en façonner un joyaux d'équilibre,

tel est l'art d'un John Lewis et de son Modern Jazz Quartet.

Créateur du sillon originel sinon original du jazz avec le tracé d'une Troisième Voie entre Classique et Jazz,

Magicien de l'improvisation accordant une finesse de toucher à l'humilité à partir d'un tempo en acier trempé,

Artisan de nouvelles formes de composition à partir d'un contrepoint naturel,

Pour marquer l'histoire de son épure et l'inscrire dans l'entendement universel par une unité de motivation.

En grande tenue, respectueux de l'autre pour faire en solo ou en Quartet un parangon où chaque voix s'équilibre dans l'allégresse et la légèreté,

se mettant à dessein en retrait et laisser place aux sonorités fondues,

malaxant les polyphonies pour mieux en exhaler les parfums,

Il sculpte les respirations sous des atours bleutés.

La note précédant alors le silence sans jamais perdre le fil qui les suspend les unes aux autres, volatile.

Parce que la délicatesse, quand elle rejoint la perfection de la mise en place, donne cette alliance entre l’extrême précision de la pensée, et la chaleur du corps.

Mettre en musique ce qui est beau en vous,

Adoucir le réel pour le rendre plus sensible, 

vibrant d’humanité,

et faire émerger la douceur que chacun.e porte en soi, 

ébranlant vos sens à l'unisson.

Timeless...

Summertime - John Lewis & The Modern Jazz Quartet (The Last Concert - Modern Jazz Quartet)

Blues in C Minor - John Lewis & The Modern Jazz Quartet (Blues On Bach)

Blues in a Minor - John Lewis & The Modern Jazz Quartet (Blues On Bach)

Django - John Lewis & The Modern Jazz Quartet (The Last Concert - Modern Jazz Quartet)

Django - John Lewis Solo (John Lewis - Live recording from 1999)

Willow Weep For Me - John Lewis Solo (Evolution)

That! Afternoon in Paris · John Lewis Quartet (Evolution II)

Cain and Abel - John Lewis Quartet (Evolution II)

Come Rain or Come Shine - John Lewis Quartet (Evolution II)

Blues From Mahalia - John Lewis & Christian Escoudé Quartet (The Definitive Black & Blue Sessions)

Mirjana (Take 2) - John Lewis, Christian Escoudé Quartet (The Definitive Black Blue Session)

Travellin' - John Lewis & Christian Escoudé Quartet (The Definite Black & Blue Session)

Il suffit d'une seule femme écorchée pour embrasser toutes les luttes de celles trop longtemps bâillonnées, des hauts-le-coeur du chant éperdu de liberté par la révolte : Nina Simone.

D'une voix sans maître,
Dans le feu d'une rébellion enracinée à la forge d'un caractère bien trempé,
D'un talent épuré du clavier pourpre à qui l'on a refusé les portes de la musique "savante" au seul motif de ne pas avoir la bonne couleur, 
Encore moins la bonne texture capillaire,
Par le vibrato drapé du velour frappé de l'injustice s'embrase la désespérance rageuse d'un chant que personne ne fera jamais taire.



Parfois lasse de tant de luttes mais jamais vaines,
Ne laissant aucune place au repos,
A la limite de la déraison,
Parce que trop lucide sur le temps qu'elle sait compter pour celles qui en subissent les avanies au quotidien,
Nina Simone entonne le bramement qui ne recule pas,
Appelle à la révolte et à l'insoumission,
Incandescente au moindre manque d'un public qu'elle oblige à l'attention,
Pour mieux incendier de concert avec les sens de l'autre.

Aucune échappatoire, 
Aucun empêchement, 
Aucun épanchement,
D'une incantation au rêve, 
Par grognement, 
Chuchotant, 
Gémissant,
Implorant,
D'une intensité à fleur de sens, 
N'accordant aucune concession aux maux des vents mauvais de bas instincts,
Enfreignant souvent toutes les règles pour mieux imposer l'espoir de manière délibérément décalée,
N'hésitant pas à porter le poing,
Par le truchement d'un piano et d'une foi toute d'émotion au jus de foie loin d'être haché. 

Laissez-vous jeter au sort et atteindre au coeur,
Abandonnant au loin derrière la traverse de la rancoeur,
Porter par les justes causes de celle trop tôt touchée par les flèches de l'injustice,
Pour ne plus jamais marcher seul.e dans la frustration et l'abandon.

Le chant de l'opiniâtre insoumise Nina* vous accueillera toujours dans son réconfort car demain est votre tour.

(*) "On n'a pas le choix ; comment être artiste sans se faire l'écho de son époque ?" Nina Simone

Nina Simone : An Artist's Duty (Le Devoir d'Être Artiste)

Mississippi Goddam (Live 1968) - Nina Simone - (Nuff Said!)

The Desperate Ones - Nina Simone (Nina Simone & Piano)

Strange Fruit - Nina Simone Live (Live at Morehouse College in Atlanta, June 1969)

Four Women - Nina Simone (Live in Holland, 1965)

Tomorrow is My Turn/Images - Nina Simone (Live in Holland, 1965)

Wild is the Wind - Nina Simone (Wild Is The Wind Live 1964)

Will I Find A Resting Place - Nina Simone (At Newport, At The Village Gate - And Elsewhere... [Live])

Mr. Bojangles - Nina Simone (It's Finished - Nina Simone 1974)

Just Like a Woman - Nina Simone (Here Comes The Sun)

The House of the rising sun - Nina Simone (At Newport, At The Village Gate - And Elsewhere... [Live])

The House of the rising sun - Nina Simone (Live in Europe 1968)

Why? (The King of Love Is Dead) - Nina Simone (Nuff Said!)

Isn't It a Pity? - Nina Simone (Emergency Ward)

I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free - Nina Simone (Live At Montreux 1976)

My Baby Just Cares For Me - Nina Simone (Live at Montreux 1976)

The Thrill is Gone - Nina Simone (Piano) - (Nina Simone in Philadelphia)

I Put a Spell on You - Nina Simone (I Put A Spell on You)

You Never Walk Alone - Nina Simone (Little Girl Blue - 1958)

Feeling Good - Nina Simone (I Put A Spell On you - 1965)

Tant qu’il y aura des ponts pour faire lien ; le grand Duke de la fraternité des jazz.

S'il l'on devait ériger une figure tutélaire du jazz au Panthéon des artistes,

à l'égal d'un Shakespeare ou de Proust, de Stravinski ou de Picasso,
Comme une évidence s'impose "The Duke",
Grande arche balancée entre expressionnisme Big Band et Swing.

Comment s'extraire de l'intellect et faire sonner le coeur ?
Par une musique transfrontalière qui puise aux racines de tous les continents,
Se remplir du chant du monde au sillon de caravanes mélodiques,
Suivre les traces de l'humble berger dans la nuit au tempo de son seul bâton,
Qui, de solo en trio, 
de petites formations en grands orchestres,
Va consacrer le jazz en genre majeur de la musique du XXème siècle.

Ecouter Duke Ellington,
C'est s'aventurer en bordure de jungle,
S'enfoncer dans les nuits indigos d'Harlem aux humeurs interlopes,
Défier les serpents rampants dans les rues assoiffés d'or,
Conter fleurette aux Afriques,
Badiner en Eurasie ou bouillonner aux Amériques,
Au détour d'un brassage de notes pulsées à fleur de mille couleurs,
Et finir par cueillir la plus belle d'entre elles, Lotus Blossom,
Dans l'étal d'un lac aux polyphonies rythmiques.

C'est aussi dénoncer et se battre,
Sans jamais désarmer
Contre les préjugés et l'injustice de la ségrégation raciale,
S'entourer d'un orchestre pour mieux saluer le talent de chacune et chacun, 
Compagnons de notes,
Et composer sans relâche pour embrasser toutes les rêveries du monde,
En laissant derrière lui sonner pour l'éternité,
comme prélude au premier baisé,
la Solitude multicolore du "Black, Brown and Beige".

Tina - Duke Ellington & His Orchestra (Latin American Suite)

It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) - Duke Ellington & Louis Armstrong (The Great Summit - The Master Tapes)

It Don't Mean a Thing (It It Ain't Got That Swing) - Duke Ellington & Ella Fitzgerald (Live At The Cote d'Azur - 1966)

The Mooche - Duke Ellington & Louis Armstrong (The Great Summit - The Master Tapes)

Mood Indigo - Duke Ellington & Louis Armstrong (The Great Summit - The Master Tapes)

The Shefferd (The Shepherd (Who Watches Over The Night Flock) - Duke Ellington & Cootie Williams (Second Sacred Concert)

The Shefferd - Duke Ellington ("The Pianist")

Caravan - Duke Ellington & The Boston Pops Orchestra (The Duke at Tanglewood)

Caravan - Duke Ellington, Charles Mingus & Max Roach (The Complete Money Jungle Sessions)

Afrique - Duke Ellington & His Orchestra (Duke Ellington - The Afro - Eurasian Eclipse)

On the Fringe of the Jungle - Duke Ellington Trio (The Duke Ellington Masters 1967 - Copenhagen solo/trio session)

Oclupaca - Duke Ellington & His Orchestra (Latin American Suite)

Fleurette Africaine - Duke Ellington, Charles Mingus & Max Roach (The Complete Money Jungle Sessions)

Lotus Blossom - Duke Ellington & His Famous Orchestra (... And His Mother Called Him Bill)

Piano Improvisation No. 1 - Duke Ellington Trio (Piano In the Foreground)

Mack The Knife - Ella Fitzgerald & Duke Ellington (Live At Cote D'Azur, France, 1966)

In A Sentimental Mood - Duke Ellington & John Coltrane (Duke Ellington & John Coltrane)

My Little Brown Book - Duke Ellington & John Coltrane (Duke Ellington & John Coltrane)

Money Jungle - Duke Ellington, Charles Mingus & Max Roach (The Complete Money Jungle Sessions)

Solitude - Duke Ellington, Charles Mingus & Max Roach (The Complete Money Jungle Sessions)

« Il n’y a que peu d’intérêt pour l’argent dans l’art, la musique sera toujours là quand l’argent se sera envolé ! » Duke ­Ellington

Dans la diaprure éparpillée d'éclats sonores inattendus, l'élégance d'un dandysme déraisonné et incongru : le Prophète "Monk"

De celui qui ose tous les contrastes,
Mi Pianiste, Mi Peintre,
Percusifs, harmoniques, imprévisibles
Alliage de consonances aux dissonances atonales ;
Par le vide saisissant des silences sonores,
Dans l'épure et la simplicité de l'inopiné,
Impliquant la note par la discorde
Se dandine l'élégance du corps de Monk.

Car, et c'est une évidence, la fausse note n'existe pas sur un piano.

Elles s'entrechoquent, se répètent, 

Se heurtent, se pétrissent, se broient, se plaquent, éclaboussent,
Dans l'absence la plus totale de hiérarchie,
Se refusant l'une à l'autre,
Jaillissant du balancier de ce corps massif et maladroit,
Dans un bal de la Saint-Guy,

Irréfréné, 

Irréfragable,... 

Irrésistible !

De ce chatoiement de couleurs, 
De sonorités inconnues jusque là,
Mélange de lumières et d'ombres entremêlées,
S'immisce une rythmique décalée 
à faire dandiner le postérieur du plus récalcitrant vissé sur sa chaise.

Ainsi s'ouvre,
Autour de minuit,
Les portes mystérieuses d'une musique de l'intérieur,
Provoquant un amour irraisonné pour ce chant du Diable,
Exigence d'un créateur au risque de la folie, 
Mystifiant au passage plus d'un effet papillon, 
dans les filets de charme et de passion telle une Pannonica devenue par légende l'ange protectrice du Jazz...

Vous avez dit Swing Céleste ?

Thelonius Monk: "I play music that a blind and deaf can understand..."
(Je joue la musique qu'un aveugle ou un sourd peuvent comprendre...)

Caravan - Thelonious Monk (Thelonious Monk Plays Duke Ellington)

I Surrender Dear - Thelonious Monk (Brillant Corners)

Blues Five Spot - Thelonious Monk (Misterioso)

Just Me, Just You - Thelonious Monk (Thelonious Monk Live At The It Club - Complete)

Blue Bolivar Blues - Thelonious Monk (Monk's Dream)

In Walked Bud - Thelonious Monk (Misterioso)

In Walked Bud - Thelonious Monk (Underground)

Just a Gigolo - Thelonious Monk (Monk's Dream)

Misterioso - Thelonious Monk (Thelonious Monk's Greatest Hits)

Ruby My Dear - Thelonious Monk (Thelonious Monk With John Coltrane)

Pannonica - Thelonious Monk (Straight No Chaser - Original Motion Picture Soundtrack)

Bemsha Swing - Thelonious Monk Quartet (Live in Tokyo)

I'm Getting Sentimental over You (Live) - Thelonious Monk Quintet (Thelonious Monk Live At The It Club - Complete)

'Round Midnight - Thelonious Monk (Thelonious Himself)

'Round Midnight - Thelonious Monk (Mulligan meets Monk)

Blue Monk - Thelonious Monk (Thelonious Monk ‎– At The Five Spot)